Cok Seslilik Nedir ve Tarihsel Arka Plan
Cok seslilik, ozellikle klasik muzikteki enstrumanlarn veya seslerin birlikte calnmasna gonderme yaptg bir muzikal kavramdr. Enstrumanlarn veya seslerin kombinasyonu, basit bir armoniye dayanmak yerine, cok daha karmask melodik ve armonik bir sekilde bir arada kullanlarak cok sesli bir muzik olusturmaya yarar. Cok sesli muzik, tarihindeki cesitli kulturlerle ilgili olarak, ortacag Ronesansndan gunumuze kadar uzanyor.
Ortacag Ronesansndan once, cok sesliligin kokeni, ozellikle Guney Avrupa'da gelisen polifoniye dayanyordu. Polifoni, ozellikle katolik kulturunde gelisti ve muzikal enstrumanlarn veya seslerin armonik bir kombinasyonuyla calnmasna olanak saglad. Polifoni, 16. yuzylda Italya'da klasik muzigin gelisiminde onemli bir rol oynad ve bu donemde, cok seslilik kavram genis capta kullanlmaya baslad. Bu donemde, cok sesli muzik, ozellikle Italya'da gelisti ve meshur kompozitorler tarafndan kullanld. Ornegin, Claudio Monteverdi, 16. yuzylda klasik muzigin gelisiminde onemli bir rol oynayan Italyan bir kompozitordur. Monteverdi, cok sesli muzigin gelisiminde onemli bir rol oynad ve meshur cok sesli eserleri arasnda Madrigal ve Oratorio bulunmaktadr.
17. ve 18. yuzyllarda, cok sesli muzik, daha once oldugu gibi, ozellikle Italya'da gelisti. Bu donemde, cok sesli muzik, daha kompleks melodiler kullanarak gelisti ve klasik muzik tarihcileri, bu donemi Bel Canto olarak adlandryor. Bu donemde, cok sesli muzik, klasik muzik dunyasnn en onemli kulturleri arasnda yer alyordu. Bu donemde, cok seslilik, ozellikle Italya'daki kompozitorlerin eserlerinde one ckt. Ornegin, Wolfgang Amadeus Mozart, 18. yuzylda cok sesli muzigin en onemli kompozitorlerinden biriydi. Mozart, cok sesli muzigin gelisiminde onemli bir rol oynad ve meshur cok sesli eserleri arasnda Requiem ve Don Giovanni bulunmaktadr.
19.
Cok seslilik, ozellikle klasik muzikteki enstrumanlarn veya seslerin birlikte calnmasna gonderme yaptg bir muzikal kavramdr. Enstrumanlarn veya seslerin kombinasyonu, basit bir armoniye dayanmak yerine, cok daha karmask melodik ve armonik bir sekilde bir arada kullanlarak cok sesli bir muzik olusturmaya yarar. Cok sesli muzik, tarihindeki cesitli kulturlerle ilgili olarak, ortacag Ronesansndan gunumuze kadar uzanyor.
Ortacag Ronesansndan once, cok sesliligin kokeni, ozellikle Guney Avrupa'da gelisen polifoniye dayanyordu. Polifoni, ozellikle katolik kulturunde gelisti ve muzikal enstrumanlarn veya seslerin armonik bir kombinasyonuyla calnmasna olanak saglad. Polifoni, 16. yuzylda Italya'da klasik muzigin gelisiminde onemli bir rol oynad ve bu donemde, cok seslilik kavram genis capta kullanlmaya baslad. Bu donemde, cok sesli muzik, ozellikle Italya'da gelisti ve meshur kompozitorler tarafndan kullanld. Ornegin, Claudio Monteverdi, 16. yuzylda klasik muzigin gelisiminde onemli bir rol oynayan Italyan bir kompozitordur. Monteverdi, cok sesli muzigin gelisiminde onemli bir rol oynad ve meshur cok sesli eserleri arasnda Madrigal ve Oratorio bulunmaktadr.
17. ve 18. yuzyllarda, cok sesli muzik, daha once oldugu gibi, ozellikle Italya'da gelisti. Bu donemde, cok sesli muzik, daha kompleks melodiler kullanarak gelisti ve klasik muzik tarihcileri, bu donemi Bel Canto olarak adlandryor. Bu donemde, cok sesli muzik, klasik muzik dunyasnn en onemli kulturleri arasnda yer alyordu. Bu donemde, cok seslilik, ozellikle Italya'daki kompozitorlerin eserlerinde one ckt. Ornegin, Wolfgang Amadeus Mozart, 18. yuzylda cok sesli muzigin en onemli kompozitorlerinden biriydi. Mozart, cok sesli muzigin gelisiminde onemli bir rol oynad ve meshur cok sesli eserleri arasnda Requiem ve Don Giovanni bulunmaktadr.
19.